引進節目本土化的文化思考

摘 要：湖南衛視引進了韓國MBC電視台的《我是歌手》節目，並且根據國內受眾環境做出本土化的改動，節目播出后受到了較好的反響。本文筆者針對這類國外節目模式的引進以及在本土實踐的效果，從韓流文化本身到文化符號、文化生產方式和文化消費方式等方面進行了研究。

關鍵詞：《我是歌手》﹔文化﹔本土化

韓國《我是歌手》節目是MBC電視台2011年推出的頂級歌手真人秀，每一個來參賽的選手都是韓國樂壇的高手（出道時間最長的有34年），到現在已經推出了兩季，湖南衛視的節目模式和第一季相類似。

在韓國本土，《我是歌手》在帶來較好的收視率的同時也讓很多逐漸淡出大眾視線的歌者再一次走進大眾的視野，正是這種成功雙贏的結果吸引國內媒體的注意。湖南衛視版本《我是歌手》從節目模式到節目形態、節目編排、拍攝手法，從我是歌手的字體顏色跟數字“7”的強調到選手與觀眾的選取等方面，都在一定程度上借鑒了韓國原版節目。並且在此基礎上，針對國內受眾，做出了某些方面的調整，本文針對這種國外模式引進之后在本土的實踐從文化角度進行研究。

一、韓流文化與本土文化

隨著韓流文化在大陸地區的不斷升溫，越來越多的韓國節目在中國擁有固定受眾，這也為國內引進節目模式打下了一個基礎。到目前為止，很多韓國熱門節目都被國內電視台買了版權，比如《不朽的名曲》、《兩天一夜》和《爸爸，去哪兒啊？》。《我是歌手》也是其中之一，並且較快的以全新的面貌展現在了國內觀眾的面前，湖南衛視在2013年1月18日播出了第一期節目。本文從幾個角度來分析該節目面對這些差異的時候根據不同的文化背景做出來怎樣的調整。

1.節目內容。湖南衛視的節目模式較大程度上借鑒了韓國原版第一季的模板，從一開場的問題“聽到參演這個節目的第一反應是什麼？”到第一期的主題是演唱自己的歌曲，乍一看湖南衛視版本跟韓國原版一模一樣，到主持人是參賽選手之一的設定都有類似的地方，所以從整體上來說，湖南衛視的《我是歌手》不僅從節目模式上都較大程度的照搬了韓國的原版，並未作出較大的改變和創新。

從節目內容來說，最大的吸引點就在於歌手的選歌，對於韓國原版來說雖然有中文字幕，但是缺少了國內觀眾對於歌曲本身所帶來的跳出內容的共鳴，而國內版本的最大制勝點也在於此。湖南衛視版本的選手通過每一首歌曲的演繹，逐漸形成自己在這個節目中的風格，淘汰的緊張感讓選手對於每一場的選曲以及演繹方式都必須不斷突破，從而觀眾對於他們的期待感也會不斷上升。

2.選手的選擇。湖南衛視版本的《我是歌手》除了黃綺珊是大眾不太熟悉的歌手之外，其他選手都較為被大眾所熟知，從網絡搜索量跟引發的話題討論量來說，黃綺珊成功的表現讓自己的關注度提升。在韓國原版裡面這類聲音很棒、出道較久、逐步淡出大眾視線的歌手不隻一兩名，而在國內隻有黃綺珊一個算是這類，這可以看出湖南衛視節目組的考量。《我是歌手》在國內算是很新穎的一種嘗試，需要靠參與選手來提高關注度，如果一開始就選擇一些受眾面較窄的選手，會降低整個節目的一開場的期待度。第一場的齊秦、羽泉、尚雯婕、沙寶亮等國內實力派選手的亮相立刻吸引了媒體和受眾的關注度，事實上這樣的組合最后的確給湖南衛視帶來了較好的收視。

每一個選手是從大陸、香港、台灣三個不同地區來，大陸地區佔絕大多數，同時會有一到兩個港台歌手。這樣在照顧到主流受眾群體的同時，增加了港台地區對於該節目的關注，可以看出節目組想要逐步將節目打造成一個中國頂級歌手真人秀節目。有消息稱，台灣的《我是歌手》也正在加緊籌備中，可以看出國內版本的好收視已經吸引了台灣地區電視台的關注。

3.跨文化傳播。近些年，隨著電視台韓劇播出分量的加重以及歌曲《江南style》的風靡，韓流文化越來越被國內受眾所熟悉，帶動了整個韓國文化在中國的發展。韓國很多明星、電視劇和綜藝節目也擁有了固定受眾，有字幕組會定期按時更新節目，較為受歡迎的電視劇或者綜藝節目一般在韓國本地放送結束后不到半天就有中字版本，韓流文化正在通過網絡迅速滲入我們的生活，也正是這樣才會將很多節目引入國內。

同時，我們要意識到這樣的跨文化傳播不僅僅存在於韓國跟大陸之間，國內版《我是歌手》通過努力也將自身的影響擴大到整個中國地區，台灣綠營的政治人物也說這檔節目是“入島、入戶、入心”。