《隱秘的角落》《嘆息橋》《龍嶺迷窟》《沉默的真相》《在劫難逃》《十日游戲》《致命的願望》《河神2》……細數今年上半年播出的43部短劇，推理題材竟達20部，其中絕大部分在豆瓣上取得較高評分，《隱秘的角落》更是一度刷到9.2分。有網友評價道：“你知道我有多久沒看到這樣的國產劇了嗎？”

從“迷霧劇場”到“懸疑劇場”，在網劇播出平台的大力推動下，越來越多的人相信：推理劇的春天來了。

然而，到來的究竟是“春天”，還是“春夢”？為此，北青藝評專訪了幾位業內人士。

火的是話題，不是推理

對於推理劇突然翻紅，多年擔任《中國懸疑小說精選》主編、類型文學研究者的華斯比認為：“從網劇流行到今天，其實一直都有好的推理劇，比如《暗黑者》《法醫秦明》《白夜追凶》等，但推理劇尺度偏大，很多家長擔心不利於青少年心理健康，對它持排斥態度，因播出不易，推理劇曾一度陷入低迷。”

推理劇再受重視，離不開兩個因素：

其一，管理部門出台新規，限制劇集長度。華斯比說：“在日本，很多推理劇都隻有8—12集。因為原作一般10萬字，隻能改編成這麼長。過去為了廣告費，制作方拼命拉長、兌水，特別是加愛情戲，太毀節奏了。如今進入‘短劇時代’，特別適合推理劇。”

其二，擁有讀者基礎。華斯比說：“2000年后，國外經典推量作品被大量引入，讀者們發現，原來推理不只是阿加莎·克裡斯蒂，還有那麼多好作品。比如東野圭吾，我讀過一個材料，說他的讀者中，女性比男性多，因為他的作品擅長描寫感情。這些精品之作使平時不看推理小說的人，也成了‘推理迷’，從而打下深厚的讀者基礎。”

“這些年推理創作不溫不火，但作者們一直在寫，也一直有觀眾在關注。只是今年《隱秘的角落》引起轟動，使推理劇看上去比往年更繁榮。”華斯比說。

《隱秘的角落》能引起轟動，因為它偏向“社會派”，即關注社會問題、剖析犯罪動機。原著《壞小孩》（紫金陳著）對人性有更深挖掘，與“原生家庭”“次生家庭”“校園霸凌”等焦點話題結合，易引起觀眾的共鳴。

“相比於單純斗智，‘社會派’的推理劇肯定更有話題性。連‘網紅教授’羅翔也在直播中，就《隱秘的角落》中的情節，進行《刑法》科普，體現了話題性的力量。前幾年也有很優秀的推理劇，包括《重案六組》《案發現場》等電視劇，只是沒涉及大眾話題而已。”華斯比指出，《隱秘的角落》的原著《壞小孩》2014年便出版了，銷量卻不大，也沒引起網劇制作者們的興趣。

“《隱秘的角落》播出后，《壞小孩》的銷量一下就上去了，在當當上，已超過東野圭吾，恐怕紫金陳當年也想不到。”在華斯比看來，火的是話題，不是推理。

網劇中，吃飯、做飯的場景最專業

讓人好奇的是：6年前的小說，為何剛轉化為網劇？

一位不願透露姓名的資深觀察者表示：“很正常，目前許多網劇都是這個節奏。你現在看到推理劇扎堆兒，並不是對市場的真實反映，而是幾年前決策的結果。至於當時為啥要這麼干，與行業特性有關。從購買IP，到真正拍攝完成，在咱們這兒，就是特別慢。”

這位觀察者認為，有兩點不容忽視：

首先，資本對創作的扭曲。

類型創作有客觀標准，不論是青春劇、古裝劇，還是推理劇，都要人物形象鮮明、敘事效率高、刺激感強等。按這一標准看，這五年來，幾乎所有網劇都存在“硬傷”，即使是那些深受好評、收視率高的網劇，也或多或少存在問題。可資本更相信數字。看市場上某部網劇火了，就會立刻投拍類似的網劇。“以推理劇為例，一集破一個案，節奏會比較好，觀眾也愛看。投資方把建議提給平台，平台就敢一口回絕，說從前某個劇就是這麼拍的，收視率很差，投資方還真相信。投資方隻想賺錢，不關心創作。”

其次，網劇從業人員整體素質偏低。“我有一句很刻薄的話，如果各播出平台隻留下20%的法務、財務人員，讓剩下的80%的編劇、制作、播出等休息，網劇質量就會有明顯提高。這麼說可能有點過分，但你真接觸網劇行業，就會發現，許多人隻想做到7-8分，把錢賺走就行，根本不想做10分。網劇行業中熱錢多，讓許多從業者的心態浮躁。你可以去看一些網劇，燈光、特效、台詞等，都不專業，隻有吃飯、做飯的場景最專業、最生動。”

資本外行，從業人員糊弄，經常帶來哭笑不得的結果：看某部“大女主”網劇火了，就要把劇本完全改成“大女主”，可原著沒女主，隻好重新寫。好容易寫完，另一部“男女雙主”的網劇又火了，隻好再改。

一部網劇拖三五年，屬正常狀態

“你說這麼折騰，當初干嗎要買IP呢？直接原創不就完了嗎？可原創是需要智商和積累的。”這位資深觀察者算了一筆賬：一本推理小說從創作、連載，到被影視公司發現、購入IP，一般需1年左右﹔IP到手后，要經過“痛苦的改造”，這種“改造”有時會細到“每集死多少人”，超過某個數量，擔心無法播出，此外還要滿足資本的偏好，往往要用2-3年﹔改編完成后，從制作到播出，又要1年左右。

全部流程走下來，至少要3到5年，最快也得2年，《隱秘的角落》尚屬“正常”。

如此延宕，做的卻都是無用功，把這些精力用在提高藝術品質上，豈不更劃算？某資深業內人士表示：“目前火爆的，都是商業推理劇。在大眾眼中，它是推理劇，可在資本眼中，它是商業劇。商業的邏輯是賺錢，隻要能賺到錢，觀眾評50分還是80分，又有什麼區別？”

藝術品質高，就要增加成本，同樣的錢，投在其他方向上，可能回報更高。在網劇業，“播出”才是真正的稀缺資源。

這位不願透露姓名的從業者說：“以《破冰行動》為例，人物塑造、故事邏輯、技術掌控等，都存在一些缺陷，可它的豆瓣評分達到6.9，至少超出了我的預計。為什麼？其中部分內容驚悚，這種題材隻要播出來，就是稀缺品，就會有觀眾覺得過癮，就會有它的市場。”

這是難以回避的現實：在題材上、播出上、話題上多做文章，比提高質量更容易、更劃算。

這位業內人士表示，推理劇集中播放，其實是一種“無奈的選擇”。因為制作方自己也無法判斷手中IP的好壞，對它們沒信心，便打包在一起去闖市場。表面看，推理劇火了，其實是一次冒險，這次混過去了，未必會有下次。

推理劇和懸疑劇不是一回事

“其實推理劇從沒有真正火過，現在說它火，是沒分清推理劇與懸疑劇的區別。二者常被同時提起，其實大不一樣。在創作上，這是兩個完全不同的圈子，互相往來很少。”知名推理作家呼延雲表示，無法認同“推理劇春天來了”的說法。

懸疑劇指帶有懸念的、離奇劇情的影視作品，主要靠驚悚、心理緊張來贏得觀眾﹔推理劇則是透過細節，沿著線索，通過選擇、分析、組合，一步步逼近答案，主要靠邏輯贏得觀眾。呼延雲有一個比喻：二者就像俄羅斯套娃，一層層剝開，如果最裡面的是緊張，即屬懸疑劇﹔如果裡面都是亂的，很難組裝到一起，即屬推理劇。

一般來說，推理創作者們以阿加莎·克裡斯蒂、島田庄司、京極夏彥、宮部美雪、奎因為王。在推理群中，如果有誰大談東野圭吾，可能立刻就會被“踢出群”，因為“推理圈一般把東野圭吾看成言情作家，不是推理作家”。

呼延雲表示：“沒必要把推理和懸疑區分得那麼鮮明，也不可能徹底分開。但一般來說，推理要有邏輯過程，否則就不能稱為推理創作。在日本，東野圭吾並非最火的推理作家，像宮部美雪，她的一些作品在日本的發行量達到200萬本以上，只是還沒譯成中文，中國讀者不太知道。在國外，有很多優秀推理作品還沒引入，所以大家隻知東野圭吾，不知其他。”

一位不願透露姓名的推理作家表示：大眾理解的文學，和專業作家理解的文學，是不太相同的兩種東西。可把懸疑劇與推理劇剝離開來，真正感到尷尬的卻是推理劇，隻剩“一年一部推理網劇，兩部推理電影”。

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