2015年中國電影市場上表現最為突出的,莫過於今年暑期檔上映的奇幻電影《捉妖記》。該片上映58天就以24.3億元的票房成績超過好萊塢電影《速度與激情7》,並成為國產電影票房冠軍。近年來,我國奇幻類電影發展迅速。日前,電影《九層妖塔》暨奇幻類電影的探索與前景學術研討會在北京大學舉行,與會專家學者共同探討了中國奇幻類型電影的發展和前景。
中國電影的類型短板
從影片類型的角度分析,奇幻類型是中國電影類型中的短板。這些年來,武俠、愛情、青春、抗戰等題材在市場上比比皆是。特別是青春片的持續火爆,讓不少電影人“扎堆”嘗試這一類型電影的創作,但跟風之作大多表現不佳。今年《捉妖記》《九層妖塔》和《尋龍訣》的上映,掀起了一股“奇幻電影熱”。中國電影人開始探索這一新的電影類型,彌補創作短板。
長時間以來,中國傳統文化中的奇幻元素始終受到各類中外影視作品的青睞。但縱觀近年來中國的奇幻類電影,盡管很多影片在影像技術方面運用得非常嫻熟,敘事也很流暢,但卻屢遭市場滑鐵盧。究其原因,不外乎是在影像敘事的表面下,沒有建造完整的思維觀念。中國藝術研究院影視所副所長趙衛防說:“龐大世界觀的營造才是一部好奇幻類電影的核心。”
令人欣喜的是,近年來,中國電影人已經開始意識到不能丟失奇幻電影類型片的陣地,雖然為數不多,但已有在票房、口碑方面獲得不錯成績的范例。例如,《畫皮2》最核心的地方不是動作設計或者特技,而是運用以皮換心的主題營造出一種人文魅力﹔《捉妖記》故事發生在人界和妖界,但最終又回歸到了萬物平等的人文關懷層面上﹔在《大聖歸來》中,孫悟空屬於神魔界,但人物心理也落在人性最基本之處。
觀眾呼喚奇幻類電影歸來
在今年上映的中國電影中,奇幻類型片比往年更多。“奇幻類電影的出現是中國電影產業走向成熟的標志。”北京師范大學藝術與傳媒學院教授張智華說。
清華大學新聞與傳播學院常務副院長尹鴻說:“20年互聯網歷程培養了一批觀眾,他們現在已經成了主體觀眾。我們看到了這類題材非常廣闊的空間,青年人開始脫離現實的苦難去想象世界的假定性,甚至對架空的需求高於對現實理解的需求,這種想象的消費力空前強大”。他指出:“看科幻電影成長起來的一代年輕觀眾,已經真正成為電影院的主力軍。中國不僅要有接地氣的電影,也要有充滿想象力的奇幻電影,中國未來需要更多工業級電影。”
導演陸川認為:“在新的時代、新的觀眾群的背景下,奇幻電影將成為一種新的需求,且可能在社會發展的大背景下成為主流。”
奇幻類電影的出現勾起了觀眾對未知的探索,對魔幻世界的想象。越來越多這一類型電影的出現,已經形成了市場和固定的觀影人群。曾經,好萊塢奇幻電影的出現,讓觀眾意猶未盡﹔如今,在國產奇幻電影與日俱增的票房數據背后,隱藏著觀眾對這一類型的無限期待。
IP改編依然“受寵”
近幾年,在好萊塢電影《復仇者聯盟》中扮演人氣角色的“美國隊長”,實際上早在1941年就被創造了出來,而他直到今天依然活躍在銀幕上,獲得了全球無數粉絲的追捧,“美國隊長”是好萊塢成功IP(知識產權)的一個典型案例。
IP改編這一模式,自2014年在國內被廣泛應用后,至今熱度依舊未減。目前,國內大部分古裝奇幻類電影都以中國傳統文化作為IP進行改編。如改編自《西游記》的《西游降魔篇》和《西游記之大鬧天宮》,取自《聊齋志異》的《捉妖記》等。相比之下,中國傳統文化中奇幻文化是較為成熟的,這些文化元素給奇幻電影留下了取之不盡用之不竭的豐富資源。
今年上映的兩部奇幻電影都改編自網絡小說《鬼吹燈》系列。然而,過度依賴IP改編,會讓電影原創能力下降。如何平衡IP改編和原創之間的關系顯得尤為重要。《捉妖記》制片人江志強認為,“知名IP固然重要,但如果沒有原創,電影行業就沒有出路。”在IP依然“受寵”的今天,奇幻類型電影除了改編而外,應該更多的開發原創故事。(本報記者 牛夢笛 本報通訊員 火藝卉)